A DRAMA n.º 4 será lançada, em associação com os Artistas Unidos, no Teatro da Politécnica, Lisboa, neste sábado.

Lançamento DRAMA 4
14 de abril : 18h
Teatro da Politécnica (http://g.co/maps/gfreh)



Mesa-redonda com:
Jorge Palinhos (editor convidado)
Joaquim Paulo Nogueira
Jorge Silva Melo

Durante a mesa-redonda será apresentada a revista em detalhe e seguir-se-á uma discussão sobre o tema da "Dramaturgia Contemporânea".

A Revista DRAMA é uma publicação da APAD. Pode consultar mais detalhes sobre esta edição, aqui: http://argumentistas.org/2012/03/drama-4-ja-disponivel/

Estreou esta semana a primeira peça de teatro escrita por Artur Ribeiro, "Onde Estavas Quando Criei o Mundo", na Sala Estúdio do Teatro D. Maria II. A encenação é de João Mota e a interpretação de Manuela Couto. Para ver até ao dia 13 de Maio (4ª. a Sáb. 21h15 Dom. 16h15).

Sinopse: Uma mulher defende-se em tribunal, após ter despedido o seu advogado oficial, iniciando as suas alegações finais com o propósito de explicar o seu crime. Embora não seja claro de início as circunstâncias do crime pelo qual a mulher responde, ato mais hediondo não parece haver: a ré é acusada de filicídio. O que leva uma mãe a este ato extremo? E como explicá-lo? Com a progressão da peça, que se divide entre as últimas declarações da mãe/arguida para o tribunal e, em jeito de flashback, os momentos que antecederam o ato pelo qual está a responder, percebemos que a morte do filho poderá ter sido um ato de piedade devido ao sofrimento deste numa circunstância em que a eutanásia não é legal ou aceitável.
O público será colocado no papel tanto de juiz como de confessor, ao seguir o texto que pretende abordar as racionalizações por detrás de atos extremos e as suas apologias – desde o livro de Jó e a historia de Isaac na Bíblia, aos fatores sociais e familiares que são comuns universalmente – numa montanha russa de emoções misturadas com questões pertinentes sobre religião, matrimónio, maternidade, morte, desenvolvidas no tom ligeiramente esquizofrénico da personagem principal, entre o erudito e o popular.

+info: http://www.teatro-dmaria.pt/Temporada/detalhe.aspx?idc=1828&ids=16

O n.º 4 da Revista DRAMA encontra-se já online em http://drama.argumentistas.org/!

O Tema deste número é a Dramaturgia Contemporânea, cujo editor convidado foi Jorge Palinhos. Este extenso dossier conta com entrevistas a vários autores importantes dos últimos anos, como Jean-Pierre Sarrazac, Jorge Silva Melo, Juan Mayorga, Tim Crouch e José Maria Vieira Mendes.

Na secção temática contamos ainda com textos-panorama de Joaquim Paulo Nogueira (Portugal) e Jorge Louraço Figueira (Brasil) e contributos – testemunhos, análises e perfis - de diferentes autores: Armando Nascimento Rosa, Carlos Costa, Jorge Feliciano, Sandra Pinheiro, Renata Portas, Cláudia Lucas Chéu, Rui Pina Coelho, Cláudia Marisa Oliveira, Ana Mendes, e Luís Miguel Gonçalves.

Neste número (Para Além do Tema) damos particular destaque a dois argumentistas: um elogio a Suso Cecchi D’Amico (argumentista italiana que colaborou com De Sica, Visconti ou Antonioni e que morreu em 2010) e uma entrevista a John Logan (autor de vários guiões e atualmente com dois filmes em cartaz: "Hugo" e "Coriolano"). Terminamos com as habituais rubricas de Crítica e Livros.

A DRAMA 4 vai ser lançada no próximo dia 14 de abril, pelas 18h, no Teatro da Politécnica, em Lisboa, em associação com os Artistas Unidos.

Consulte a revista em pdf ou na sua versão web visitando http://drama.argumentistas.org

O número 4 da DRAMA foi desenhado por Sérgio Alves, e editado por Jorge Palinhos (Tema), Daniel Ribas e Pedro Flores. A DRAMA é uma publicação da APAD – Associação Portuguesa de Argumentistas e Dramaturgos.

O encontro em Lisboa, organizado por Escrita Teatral em Portugal (Rede informal no Facebook), tem o apoio do Mestrado das Artes Cénicas do Departamento de Ciências da Comunicação da FCSH-UNL, irá realizar-se no dia 23 de Março, entre as 15h e as 18h, na Sala Multiusos 2, piso 4 ID do Edifício Investigação e Desenvolvimento, da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa.

Os dramaturgos brasileiros (apontamento biográfico no final) que estarão no encontro de Lisboa são Paula Chagas Autran (Jornalista, dramaturga e historiadora), Marcos Gomes (dramaturgo), Fabio Brandi Torres (dramaturgo), Dênio Maués (jornalista e escritor), Luis Eduardo (Dramaturgo, contador de histórias), Drika Nery(dramaturga e directora) e Luís Indriunas (jornalista e dramaturgo). Da parte dos dramaturgos portugueses teremos, entre outros, as presenças já confirmadas de Abel Neves, Armando Nascimento Rosa, Carlos Alberto Machado, Filomena Oliveira, Jaime Rocha, Joaquim Paulo Nogueira, Luís Miguel Viterbo, Marcantonio Del Carlo, Maria João Cruz Paulo Filipe Monteiro e Pedro Alves.

O encontro entre as 15h e as 18h será fechado e a partir das 18h30 será aberto á participação do público. Os dramaturgos que queiram participar no encontro fechado deverão indicá-lo até dia 21 de Março, para o email escritateatral@gmail.com.

De referir que o projecto de intercâmbio que os traz a Portugal, e onde se integra o projecto Capitanias Dramatúrgicas, propõe-se juntar oito dramaturgos brasileiros e oito dramaturgos portugueses, e irá realizar-se no Teatro Académico Gil Vicente, em Coimbra (estando prevista a criação de cenas e leitura dramatizada no dia 31 de Março).

Apoios:
Mestrado de Artes Cénicas do Departamento de Ciências da Comunicação da FCSH-
UNL | Projecto Capitanias Dramatúrgicas |Associação Portuguesa de Dramaturgos e
Argumentistas

O Portal Trabalhadores Independentes é um novo recurso de divulgação de serviços na Internet para freelancers, profissionais liberais e microempresas que pretendem angariar trabalho e para empresas e particulares que procuram prestadores de serviços.

O portal cobre uma vasta gama de profissões organizadas em categorias, tendo cada uma delas uma página e um mapa de Portugal dedicados. Graças a um sistema de georreferenciação, cada profissional é apontado no mapa da sua profissão, o que permite a quem visita o site encontrar um prestador de serviços o mais próximo possível de si.

A partir dos marcadores existentes nos mapas, os utilizadores do Trabalhadores Independentes têm acesso ao perfil de cada profissional, e nele podem encontrar informação curricular, exemplos de trabalhos feitos, fotos, vídeos, redes sociais, etc.

Convictos de que esta nova ferramenta é do interesse dos vossos associados, vimos solicitar a divulgação junto dos mesmos (…).

+info em: http://www.trabalhadoresindependentes.com/

Dancyger estará em Portugal, na programação do Campus, para uma Masterclass sobre Curtas-Metragens (Porto, Universidade Católica Portuguesa, 18 de Novembro, entrada livre) e um Workshop de Escrita de Argumento "Idea Development to Treatment" (Vila do Conde, Centro de Memória, 18-20 de Novembro).

O Campus é um programa de educação, formação e profissionalização na área do cinema e audiovisual e é dirigida a estudantes do Ensino Superior. Inclui produção de filmes e um conjunto de ações formativas (workshops e masterclasses) com formadores internacionais. O Campus está integrado na programação do Estaleiro, uma iniciativa da equipa do Curtas Vila do Conde. (+info em http://estaleiro.curtas.pt/). Ainda em Novembro decorrerá uma masterclasse com o realizador português João Canijo.

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Masterclasse : 18 de Novembro : 10h-12h
Escola das Artes da Universidade Católica Portuguesa : Auditório A4
Entrada gratuita

The short film form is distinct and quite different in structure and character from the long or feature film.  How do they differ?  What are the primary narrative characteristics of the short film? Focusing on premise, character population, character arc and the structure, we will look at two plot-oriented short films (films with a resolution and more straight-forward characters). We will look at these two films by a single filmmaker so that we can also begin to assess “the voice” of the writer/filmmaker.  What is the voice of the writer/filmmaker and how does if influence the narrative? The two films are by Anthony Green – “Pigeon” (12 minutes) and “Screening”  (16 minutes).

Evento FB: http://on.fb.me/tyoQGr

(Masterclasse realizada em parceria com o curso de Som e Imagem da Escola das Artes da Universidade Católica Portuguesa)

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Workshop : 18-20 de Novembro : Centro de Memória, Vila do Conde
(Sexta: 14h30-17h30; Sábado e Domingo: 10h-13h + 14h30-17h30)

Inscrições abertas através do email campus@curtas.pt, com envio também do CV, até ao dia 13 de Novembro. O custo da inscrição é de 35 Euros (os participantes escolhidos serão avisados no dia 14 de Novembro).

Idea Development to Treatment
There will be 5 goals in this workshop. We will spend approximately ½ day with each goal.
1. Pitching an idea
2. Developing the idea via a premise
3. Finding a structure
4. Finding a character population.
5. Your voice

Evento FB: http://on.fb.me/ueOrjH

Sessão de Pitching
com Richard Raskin
4 de Novembro : 15h-18h : Vila do Conde : Teatro Municipal
com 6 projetos a escolher
(+info sobre como participar nesta sessão aqui: http://estaleiro.curtas.pt/campus/noticias?id=43)

Aqui ficam as informações fornecidas pela organização:

Curso de Escrita para Cinema e Televisão

Na Escola de Verão da Universidade Nova de Lisboa (Av. de Berna)

link: http://verao.fcsh.unl.pt/cursos/escrita-para-cinema-e-televisao

DATAS: 18 a 21, e 25 a 28 de Julho, das 18H00 às 21H00

Inscrições (sem multa): até 17 de Junho
 

* De qualquer grau e estabelecimento de ensino
** Da FCSH, incluindo alunos das anteriores edições da EV

Programa:

Ajudar quem quer escrever para cinema ou televisão a encontrar a sua própria voz, fornecendo, em vez de fórmulas, experiências, exemplos, ferramentas de trabalho e comentários críticos.

O cinema e a televisão são formas de comunicação contemporâneas, que no nosso século tiveram de inventar a sua linguagem. Neste curso breve e predominantemente prático estuda-se como se tem definido e transformado a escrita própria de textos destinados a serem filmados. Trata-se de um género que só pode ser compreendido por relação com a narração e o drama. Para compreender a narração dramática dos guiões, trabalham-se as teorias clássicas da narração, as estratégias narrativas de vários tipos de filmes, as personagens, as cenas, os diálogos e técnicas específicas de manipulação do espaço e do tempo. Tudo isto será desenvolvido a partir das sinopses previamente enviadas pelos participantes.

Atenção: Até ao dia 17 de Junho, os interessados neste curso devem enviar para o e-mail pfm@sapo.pt uma página com sinopse original de um filme de ficção. (Não é de um documentário, nem de um filme já feito, é de uma ficção imaginada pelo candidato, com princípio meio e fim). Não será aceite mais de uma página, com cerca de 2800 caracteres. A selecção dos participantes será feita com base nessas sinopses.

Creditação (para professores do Ensino Básico e Secundário dos grupos):
Formação Geral: Todos
Formação Adequada: Professores dos Grupos 200, 210, 220, 240, 300 e 600

Paulo Filipe Monteiro é doutorado em Ciências da Comunicação (especialidade de Cinema) pela Universidade Nova de Lisboa. Fez as provas de agregação em 2003. Especializou-se em guionismo em França, Itália e Estados Unidos. Tem dado cursos de escrita para cinema e televisão em várias instituições (com destaque para o seminário que regeu na Fundação Calouste Gulbenkian de Abril a Junho de 1997). Tem também supervisionado guiões em encontros em Portugal, Irlanda, Escócia e Alemanha. Foi vários anos Presidente da Associação Portuguesa de Argumentistas e Dramaturgos e fundador da Federation of European Scriptwriters.

Realizou o filme de 25 minutos Amor Cego, 2010. Tem 25 anos de trabalho como actor e encenador.

Currículo pormenorizado (mas só até 2007) em www.pfm.com.pt

Imaginem a Alemanha em 1944: um país completamente destruído; população ativa dizimada; sociedade dividida; famílias trucidadas; crianças traumatizadas; viúvas desesperadas; sem infraestruturas; sem apoio externo; odiados em todo o mundo; sem crédito; com três potências estrangeiras a gerir o seu território num clima de vinganças; a economia completamente destruída. Se isto não é o Inferno, anda lá muito perto.

Apenas vinte anos depois, a Alemanha tinha recuperado do duro golpe, reorganizou o país, recuperou a economia e, melhor ainda, recolocou o PIB a um nível normal como se não tivesse havido o buraco nas contas provocado pela II Guerra Mundial. Com o Japão foi mais ou menos o mesmo. Nós estamos quase há quarenta anos a tentar construir um país verdadeiramente moderno. Como é que eles conseguiram?

A resposta é tão simples que se torna desarmante: porque os alemães trabalharam para isso; recuperaram o país; recuperaram o prestígio; voltaram a exportar em força; e são há muitos anos o motor da Europa. O segredo da Alemanha é o povo alemão.

O segredo de Portugal é o povo português

Da mesma maneira, o segredo de Portugal é o povo português. Aliás Portugal não tem problemas. Quem tem problemas são os portugueses. Ou seja: eu; você; a pessoa que está sentada ao seu lado; o senhor que está na praia a gozar (com) o atestado médico. Se queremos resolver os nossos problemas, temos que mudar os portugueses. Já tentámos mandá-los para a Alemanha, mas não resultou. É preciso tentar algo mais: precisamos de transformar os portugueses em alemães.

Numa altura de semifalência do país, num quadro de quase rotura social, em que somos forçados a pedir ajuda externa porque não fomos capazes de resolver os nossos problemas (a intervenção do FMI não é económica, é política), o que propõem os nossos principais partidos?

Apresentam muitas medidas legislativas, o que é normal, alguma reorganização do Estado, o que pode ser bom, algum espírito de poupança, que carece de verificação. E com tudo isto esperamos ter um Estado mais magrinho, mais eficiente, o que é ótimo. Mas o problema não é o povo português?

Como é que se mudam os portugueses? Os nossos governantes gostariam de o fazer por decreto, mas esse expediente também já foi tentado. Há-de haver outra maneira de transformar os portugueses em alemães.

Há muitos anos que nos dizem que o segredo está na escola. A fazer fé nisso mandamos os nossos filhos para a escola. Mas ao fim de alguns anos, eles continuam portugueses. Vamos lá falar com os professores, que por acaso são portugueses, e eles dizem que isso não é possível porque os pais são portugueses. E não é que têm razão? Então a quem nos podemos queixar? Ao Governo, claro, afinal eles mandam nos portugueses. Se formos perguntar ao primeiro-ministro porque não somos alemães, ele responde-nos de forma muito portuguesa que temos toda a razão e para não nos preocuparmos porque ele está a preparar um pacote de medidas que incluem um pedido de ajuda à União.

Na era dos computadores, qualquer criança, mesmo portuguesa, sabe que lá dentro é o software que faz as coisas acontecerem. E que existe um sistema operativo, que é como a nossa forma de pensar, e existem as aplicações que são o nosso conhecimento em cada área. Como os alemães são bons em tecnologia talvez a informática nos salve.

O sistema operativo dos países é a cultura

Na Sociedade do Conhecimento, o sistema operativo dos países é a cultura. Não, não é essa Cultura, não deixem de ler já o texto. Para bem da nossa relação de escrivão/leitor convém esclarecer uma pequena grande confusão: a Cultura é tudo o que está ligado à atividade e existência humana. O que não é Cultura é Natureza (embora a própria Natureza também tenha a sua cultura). Dentro da Cultura existe um pequeno espaço mas muito importante que são as Artes. Quando falamos em cultura portuguesa estamos a referir-nos à música da Amália, aos livros do Saramago, ou aos quadros do Cargaleiro (que na verdade são as Artes), mas também ao cozido à portuguesa, à moda, à célebre pontualidade, às anedotas dos alentejanos, à forma como gozamos feriados que não fazemos a mínima ideia para que servem ou à relação com o trabalho dos portugueses, também conhecida por cultura empresarial. Se o acordo ortográfico estivesse atualizado, o nosso Ministério da Cultura deveria chamar-se Ministério das Artes.

No grande baú das Artes cabe aquilo que de melhor existe na atividade material e imaterial dos povos. Pode assumir a forma convencional de um livro ou pode ser um poema num blogue banal. A Arte é muito importante para a Cultura, e ao mesmo tempo para todos nós, porque é – ou deveria ser – a componente mais dinâmica da sociedade, é o farol que aponta novos caminhos, que influencia e ajuda à mudança da sociedade.

Porque é que as pessoas vão à Ópera? Bem, porque lhes ofereceram os bilhetes ou porque gostam – e a fruição é muito importante na Arte –. Mas socialmente as pessoas saem mais enriquecidas quando os espectadores do Teatro São Carlos, do Cinema King ou do Teatro da Comuna experienciam vanguarda, tendo acesso a novas linguagens, novas abordagens ou novas técnicas; ou quando assistem a obras que fazem um retrato de nós mesmos enquanto pessoas ou grupos, para nos vermos espelhados no ecrã, ironizados no palco ou simbolizados na tela. Esta aprendizagem é extremamente importante para nos alargar a esfera de conhecimento, para nos ajudar a construir mais opções, para nos enriquecer com outros pontos de vista, para nos manter despertos para esta fantástica aventura que é a vida. Como nenhuma outra manifestação humana, a Arte prepara-nos para a mudança, e só por isso merece toda a nossa atenção. Com a Arte, grosso modo, a vanguarda dá-nos o futuro e a reflexão dá-nos o passado e o presente.

E o que propõe os nossos principais partidos para mudar a cultura portuguesa, logo os portugueses? Querem comprar submarinos! Querem construir monólitos estáticos e conservadores, que serve para tudo menos para o que são precisos. O PSD pretende ‘concluir a rede de bibliotecas iniciada em 1986’. O mundo está a sair do papel, está a haver uma revolução digital que permite criar e ter acesso ao conhecimento de forma fácil e muito barata, e o próximo governo quer gastar milhões em bibliotecas que poderão não ter futuro. O que vai acontecer à literatura com a banalização dos tablets? A produção literária será a mesma? Irá acontecer à edição livreira o mesmo que aconteceu à edição musical? E a leitura será a mesma? Ou será que estão a pensar transformar as bibliotecas em centros de Conhecimento, espaços dinâmicos com conteúdos atraentes e estratégias bem definidas e sólidas para mudar os portugueses? Sobre isso nem uma palavra, pelo que ficamos com as Bibliotecas como depósito de livros. Parece que a ideia é evitar a heresia de o Cavaco ter uma obra inacabada. O PS vai mais longe. Vai tão longe que não sabemos bem onde irá. O PS ‘promoverá’, ‘apoiará’, ‘defenderá’. Tudo vai ser maior e grandioso. Ou seja, com o dinheiro que temos ‘na mesma tudo ficará’.

O problema dos "bons alunos"

Não estamos a falar de alimentar marginais e subsídio-dependentes. Estamos a falar de um projeto nacional ambicioso que se destina a converter os portugueses em alemães. E isso não vai lá com Queijo da Serra. Nesta fase do campeonato do nosso desenvolvimento, o país não se safa mais com a história do bom aluno. O ‘bom aluno português’ fica para a História como o país que faz tudo o que lhe mandam, mas quando o professor se distrai começa a copiar pelos outros, a inventar atestados médicos, a simular desculpas para ter dispensa de exame. O ‘bom aluno’ faz o que lhe mandam, revelando toda a essência do seu espírito católico centenário. O problema é que quando os professores vão embora não fica ninguém para lhe dizer o que é preciso fazer. Que fique claro: Portugal têm um problema financeiro, porque tem um problema económico, porque tem um problema de produção (económica, social, familiar, etc), porque tem um problema cultural.

Esqueçam as estatísticas. O país vive deprimido com os rankings do nosso descontentamento. O objetivo nacional nº1 deve ser: acabar com a maledicência. Se o fizermos iremos recuperar uma avaliação correta da realidade, desenvolveremos a nossa autoestima, pode ser que deixemos de inventar desculpas para nos desresponsabilizarmos, e pode ser que voltemos a acreditar.

Uma visão política moderna e inteligente poderia ajudar-nos a subir mais depressa alguns degraus do nosso desenvolvimento. O que poderia começar com a extinção do Ministério das Artes e impor o Ministério do Conhecimento, onde ficariam agrupadas as áreas da Educação, do Ensino Superior, da Ciência, da Cultura, do Património e da Comunicação Social.

Em Portugal existe a ideia peregrina de que as crianças vão para a escola, sacam o canudo e ficam doutores para a vida toda. Essa é a maior perversão, o mais erro da nossa cultura. O Conhecimento dos profissionais e dos cidadãos é uma obrigação para sempre. A escola dá-nos uma base mental para continuarmos a aprender. Mas a grande aprendizagem da vida é feita nas empresas e nas organizações, no contacto direto com a realidade, mas também nos media que nos entra pela casa dentro.

Se eu fosse alemão…

Se eu fosse alemão, começaria por pedir um canal de televisão nacional para mudar os portugueses. Ou será que podemos confiar na responsabilidade, no sentido de equilíbrio e de bom senso dos operadores privados?
Propor a privatização de um canal da RTP para poupar uns milhões no orçamento, como faz o PSD, mas é um erro para o desenvolvimento. Da mesma forma que manter este status quo em que os debates políticos – e já representam uma grande evolução em relação a um passado recente – são a razão de ser do serviço público, como parece propor o PS, é outro erro.
O enorme poder comunicacional da televisão deve ser usado para influenciar as pessoas, para mudar os comportamentos, para estimular as virtudes e a energia de um povo. As pessoas não são bunkers inexpugnáveis, elas pensam e reagem em função do caldo de cultura em que estão imersas. Para um Governo que sabe o que quer, a televisão não é uma ameaça, é uma oportunidade.

Os nossos governantes e os programadores dos canais públicos têm como atenuante o facto de não haver uma discussão profunda a este nível em Portugal. Para além dos fóruns de circunstância com as suas propostas redondas, não existe uma doutrina ambiciosa, uma estratégia corajosa ou um pensamento inovador construtivo. É muito irónico que na era da internet, ninguém sabe o que pensar das tecnologias que dominam as nossas vidas.

É um assunto que merece muita discussão que não cabe agora aqui, mas queria deixar algumas ideias: precisamos de um canal de cariz populista com todos os conteúdos que o povo gosta – reality show, contest show, telenovelas, etc – para ter audiências, mas com conteúdos, personagens, situações que direta ou indiretamente ajudam as pessoas a evoluir; por outro precisamos de outro canal que comunique com as elites, com um discurso diferente, mais profundo, que dê a informação racional e emocional que os decisores e os responsáveis precisam. Não é a anarquia com sabor a restos da atual RTP2, é uma estratégia de desenvolvimento humano assente em conteúdos televisivos, por isso necessariamente apelativos.

Os artistas são os responsáveis pela arte que se produz em Portugal

E que política para as Artes? A mais importante de todas é dizer que os artistas são os principais responsáveis pela Arte que se produz em Portugal. Claro que existem sectores que, pela sua complexidade técnica ou pela escassez de públicos, exigem uma grande presença do Estado. E quando o Estado sai de cena… cai o pano. Mas é importante abandonarmos uma cultura de desresponsabilização para evoluirmos para uma cultura de responsabilidade social. E isso quer dizer que ninguém deve ter a pretensão de dizer a um artista que obra ele deve fazer. Mas temos a obrigação de perguntar aos artistas, e sobretudo àqueles que são apoiados pelo Estado, qual é o seu contributo para a Arte tendo em consideração a realidade em que vivemos.

Como é que valorizamos esse ‘contributo’? Aqui chegamos às grandes decisões. É consensual dizer que o valor mais importante da Arte é a sua diversidade. Um dos grandes problemas da Arte em Portugal é que andamos muitas vezes a fazer o mesmo filme, a escrever o mesmo livro. Mudam as personagens, mas o olhar é o mesmo.

Mais complicado, mas mais urgente, é dizer também que as políticas e até o nosso juízo das obras de arte devem privilegiar a vanguarda e a reflexão. Devemos reconhecer a busca incessante e incansável de novas estéticas e novos conceitos assim como a forma demolidora como descobrimos através de uma obra uma parte de nós mesmos. Quando um júri analisa centenas de guiões ou quando um comissário aposta num artista para a exposição de Verão, tem que fazer escolhas. Muitas vezes escolhem o mais fácil: o nome que vagueia pela imprensa; a obra que colecionou mais prémios. É fácil justificar a escolha. Mas convém nunca esquecer que desde que Marcel Duchamps expôs um urinol numa galeria, a Arte é uma ideia. E isso já foi em 1919.

As políticas de cultura devem ter ainda outra dimensão. Faz parte da cultura portuguesa que os públicos não gostam dos artistas sérios, na mesma proporção que os artistas sérios não gostam dos públicos. Os jornais estão repletos de afirmações infelizes neste sentido. Uns não se consideram merecedores da atenção dos outros. Esta desavença civilizacional é na verdade pobreza cultural.

É imperioso que a Arte comunique mais com o País. A Arte deve sentir-se desejada (pelos públicos), mas como qualquer mulher inteligentemente bonita sabe também precisa de se insinuar (aos públicos).
É para isso que vale a pena meter debaixo do mesmo chapéu a Educação, a Ciência e a Cultura. É aqui que vale a pena apostar tudo. É este interface que os meios de serviço público devem liderar, criando pontos de contacto em que a Economia e a Arte se possam cruzar, traçar caminhos e fazer casamentos de proveito mútuo. Na Sociedade do Conhecimento empresários e artistas estão condenados a trabalhar em conjunto. Só um exemplo que faz realmente a diferença: todos os cientistas e artistas apoiados pelo Estado devem ser obrigados a fazer exposições, palestras ou workshops em todo o tipo de escolas.

Muito mais há para dizer. Para já esqueçam a ideia aberrante de querermos ser todos alemães. Convém nunca esquecer que a maior parte deles passa o ano a poupar para vir passar férias a Portugal.

Para mais discussão, vai ao meu facebook e entra no grupo Para acabar de vez com a Cultura